李兵，祖籍浙江宁波，1963年2月生于四川成都。国家一级美术师，中国美术家协会理事，四川省文学艺术界联合会党组副书记、副主席，第一批巴蜀画派代表人物，四川省文艺志愿者协会主席，四川省政协书画院副院长，四川省国际文化交流中心副理事长，四川大学客座教授，四川师范大学硕士生导师，清华大学中国书画艺术高研班导师，四川音乐学院美术学院客座教授，四川民族学院客座教授，四川省美协中国画艺委会名誉主任、山水画会名誉会长。

艺术年表

1987年5月，作品入选甘孜州首届书法展。

1987年6月，在成都师专举办《甘孜州道孚风光》个人摄影展。

1989年7月，作品入选“火花杯”全国青年书画展。

2002年11月，作品入展首届中国西部大地情中国画大展。

2002年12月，在澳门参加“锦绣澳门中国书画名家作品展”并为澳门特区政府创作书画长卷。

2003年9月，作品入展首届“中国北京国际美术双年展”全国“海潮杯”中国画作品展。

2003年9月，作品入展首届“中国北京国际美术双年展”。

2004年12月，作品入展“纪念邓小平诞辰100周年全国美展”。

2006年4月，作品入展第三届西部大地情全国中国画油画作品展。

2008年9月，与钱来忠、梁时民等合作巨幅作品《脊梁》，并参加“锦绣四川”全国巡回展。同月，作品《夕照神巅》《康巴胜景》《日照贡嘎》《问鼎极地》入展香港“2009秋季沙龙展”。

2009年9月，作品入展第五届中国美协会员中国画精品展。

2012年11月，在全国政协礼堂举办作品展。

2013年10月，在四川省艺术院举办的“四面风书画联展”中展出雪山画作品20余幅。

2014年6月，作品在庆祝中华人民共和国成立65周年“四川省美术作品展”中被评为优秀作品并选送参加第12届全国美展。

2014年12月17日至2015年1月14日，作品参加“成渝影响美术作品学术交流展”。

2015年5月23日至6月23日，作品参加“大山大水大美四川美术创作工程优秀作品展”。

2016年1月5日至10日，“雄伟之光——李兵水墨雪山画展”在四川美术馆隆重举行。

2016年1月14日至17日，作品参加“巴蜀大地——四川省山水画大展”。

2016年1月23日至29日，作品参加“第四届四川省工笔画学会作品展”。

2016年5月24至31日，作品参加向人民汇报“深入生活，扎根人民”文艺创作美术书法摄影成果展。

2016年5月23日至6月22日，作品参加成都重大题材美术创作工程南方“丝绸之路美术作品展”。

2018年8月，“仙姿神彩汇金陵—李兵陈承基国画联展”在江苏省现代美术馆展出。

2018年11月，李兵作品入选由中国人民对外友好协会和英国中华工商联合会共同主办的“中国著名画家大英博物馆学术交流展”。

2019年6月，在由上海合作组织成员国、观察员国、对话伙伴国以及丝绸之路沿线等25个国家的著名画家参加的《多彩的文明 共同的命运》。

2019年8至2022年11月，李兵的系列国画作品参加“大国脊梁.圣境峰光”高原雪山画派作品展全国巡展在十余省市自治区展出。

2020年9月，《大美山水·圣洁甘孜——尼玛泽仁、李兵、马晓峰、刘忠俊绘画作品展》在甘孜州博物馆展出。

2021年10月，李兵创作的《雪域欢歌》入展文化和旅游部黄河题材创作工程“长河大道”主题美术作品展。

获奖荣誉

2002年11月，作为中国书画家代表团成员随中国美协主席靳尚谊、中国书协主席沈鹏赴泰国参加中泰建交三十周年艺术交流活动。作品《春归雪岭》被泰王国钦赐淡浮院（泰国国家博物馆）收藏。

2002年11月，《寒雪凌空一望远》参加欢庆十六大首届中国西部大地情中国画大展获优秀奖。

2004年12月，被中国书画报等单位评为“中国书画百杰”。

2004年12月,《春风化冰凌》在中国美协主办的纪念邓小平诞辰100周年全国美展中获优秀作品奖。

2006年4月，《高原魂》在中国美协主办的第三届西部大地情全国中国画油画作品展获优秀作品奖。

2008年12月，被文化部艺术人才中心推举为“影响中国的100位艺术大家”。

2009年6月，被中国行业发展研究中心评选为“中国艺术风云人物”。

2010年5月，被中国书画收藏家协会评选为“当代最具收藏投资价值的山水画家”。第十三届中国西部国际博览会期间，作品《玉颜清风》被坦桑尼亚总理平达先生收藏。

2016年10月，被中国艺术报道等单位评选为“当代最具学术价值与市场潜力国画家”。

2017年8月，入选“全球500强”水墨画家，作品在香港国际会议中心展出，获得广泛好评。

2018年8月，由江苏省文联主办的“仙姿神彩汇金陵—李兵陈承基国画联展”在江苏省现代美术馆展出引起轰动。

2018年11月，李兵作品入选由中国人民对外友好协会和英国中华工商联合会共同主办的“中国著名画家大英博物馆学术交流展”，其作品得到了英国各界人士一致好评。

2019年6月，在由上海合作组织成员国、观察员国、对话伙伴国以及丝绸之路沿线等25个国家的著名画家参加的《多彩的文明.共同的命运》2019上海合作组织比什凯克峰会国际和平艺术家美术作品展中获得“国际和平艺术家奖”铜奖。

2019年8至10月，李兵的系列国画作品参加“大国脊梁.圣境峰光”高原雪山画派作品展全国六省市巡展取得圆满成功，好评如潮。

2020年1月8日，李兵荣登2019中国星锐榜并获得“艺术传承贡献奖”。

2020年2月5日，荣获“2019中国书画年度人物”。

2021年10月，作品《雪域欢歌》获得四川省人民政府重大文艺精品奖励。

此外，李兵作品被还收藏悬挂于北京毛主席纪念堂、中国驻联合国代表团会议室、澳门特区政府、泰王国钦赐淡浮院、中国驻俄罗斯、巴西、牙买加等大使馆、成都锦江大礼堂等重要场所。

出版与发表

2000年，作品入编《2000年中国艺术家长卷》和《全国中老年诗书画名家优秀作品集》。

2001年12月，《李兵国画作品选》出版。

2007年1月，《李兵雪山画集》出版。

2009年1月，《走向世界的中国书画艺术》（中国文联出版社）；《鉴藏》《当代书画大辞典》（中国文艺出版社）；《巴蜀水墨精英首选投资图鉴》（四川文艺出版社）；《名家墨迹》（中国文化出版社）；《艺术与价值》《中国当代书画名家年鉴》（中国书画出版社）；《当代名家经典》（香港世界文化艺术出版社）；《中国名家艺术》（中国科学文化出版社）相继刊载李兵雪山画作品或将其作为封面、封底。

2009年9月，作品《登高图》入展第五届中国美协会员中国画精品展并被编入《中国画精品展作品集》（人民美术出版社）。

2009年10月，四川出版集团、四川美术出版社《中国书画品鉴》系列画册之《西域雪山画创始人——李兵》专集出版发行。

2010年内，九州出版社《中国书画风云人物》、岭南出版社《历代潮人名家书画》、天津人民美术出版社《中国当代美术家2010精品鉴藏》中国文化出版社《江山如此多娇》等大型画集还收录了《一江春水出西川》《神斧呈瑞》《挑战巅峰》《与神耳语》《铁骨雄风》等原创作品。

2010年2月，《名流中国》杂志以“开宗立派的西域雪山画家李兵”为题，介绍了《夕照神巅》《西域秋晨》等作品。

2010年9月，中国文化传媒出版社《名家指南》以“中国西域雪山画创始人李兵”为题，介绍了李兵所创作的《静远颂歌》等一系列作品。

2010年11月，《中外画刊》杂志以“中国西域雪山画第一人李兵”为题，介绍了李兵所创作的《新长征》《傲寒铁骨风》《稻城亚丁之秋》等作品。

2011年1月，李兵艺术简介及部分经典作品入编《中国当代美术史》。同月，中国科学文化出版社《中华传世名家系列专集》之《李兵作品精选》出版发行。

2011年2月，《挑战巅峰》等作品入编中国文联出版社《中国当代书画名家名作鉴赏与收藏》。

2011年3月，世界知识出版社《新中国国礼艺术大师》（综合卷）以“中国西域雪山画第一人——李兵”为题介绍了数幅李兵国画作品；同月，天津杨柳青画社《当代画坛》刊载中国出版集团著名编辑屈哲先生文章《李兵水墨雪山画的学术价值》并将李兵作品刊着封面封底。

2011年4月，《中国收藏》杂志以“雪山有情,笔下生趣”为题，刊载了《光辉史诗》《初雪》等作品；同月，《商务时报》以“西域雪山画派开创者李兵”为题整版介绍李兵雪山画作品。

2011年5月，《三峡胜景》《晴雪图》等入编人民美术出版社《当代最具收藏投资价值的国画家作品集》；作品《梦幻西域》入展民建“全国书画名家作品展”。同月，被中国文艺家书画院聘任为副院长。天津人民美术出版社《当代中国画名家个案研究》之《中国西域雪山画首创者——李兵》画册出版发行。

2011年6月，作品《辉映蜀山美依旧》入展在中国军博举办的“四川依然美丽”美术书法名家优秀作品展，并入编2011年第六期《美术》杂志。

2011年7月，《雪岭朝晖似蜃楼》《凌空望巅峰》《康巴春色》等作品入编四川出版集团、四川美术出版社《当代画坛骄子》（山水卷）。

2011年8月，光明日报《中国艺术》以“中国西域雪山画首创者——李兵”为题，介绍了《壮傲千秋寒》《银河泛波》等作品。同月，《蜀山之望》《康巴春色》等作品入编《书画鉴藏》第8期。

2011年8月17日，第64期《中国书画报》第三版以“雄伟与秀雅兼具”赏读了李兵西域雪山画。

2011年9月，《鉴宝》第56期刊载了著名画家、评论家郭公达文章“山水画创作的新视点——我读李兵的画”，首次将李兵独创的笔墨技巧和艺术语言概括为“李兵符号”。

2011年10月，《荣宝斋画谱》第356期(山水部分)出版李兵雪山画谱。同月，中国政法代表团访美，将李兵雪山画作为国礼赠送美国警方。

2011年11月，《中国收藏》杂志美术特刊以“雪山有情，笔下生趣”为题专门介绍李兵美术作品。

2011年12月，《秋满康巴》等9幅雪山画作品入编《红色丰碑——当代书画领军人物》（中国文艺出版社出版）。

2012年1月，李兵雪山画新作《万载沉浮铸奇观》《卡瓦格博连天地》等入编四川出版集团、四川美术出版社《聚焦当代翰墨名家》。

2012年3月，《玉岭清风》等作品入编中国文联出版社《当代中国画名家名作清赏》。

2012年6月，中国外文出版社《中国美术·当代经典名家作品鉴藏》李兵作品单行本出版发行。

2012年7月，《文物鉴定与鉴赏》刊载了该杂志执行主编常松文章《借雪山情怀开山水新格》高度评价了李兵雪山画作品。

2012年10月，《中国当代名家画集·李兵》（大红袍）由天津人民美术出版社出版发行。

2012年12月，中国文联出版社《大家传奇——当代书画杰出人物》以“中国西域水墨雪山画创始人——李兵”为题介绍了画家及其《尽展中华魂》《冰凝泛玉光》《香巴拉》等作品。

2013年3月，作品《祥瑞出云端》《锦绣玉色》入编中国文化出版社《中国画三百家》。同月，2013年第三期《艺境》杂志刊登作品《天地来惠风》《正气开广宇》。

2013年5月，李兵长诗《妈妈是一座山》在《四川文艺》报发表。

2013年8月，巨幅国画作品《光雾秋色》被巴中市委收藏。

2013年10月，《四川画报》以“李兵：雄浑秀逸，造景写心”为题刊载了《东方破晓锦图开》《千山万壑风雨共》等作品及马安信先生评论文章。

2013年10月，《投资时报》“艺术品投资”专栏通版推介“中国水墨西域雪山画法创始人——李兵”并刊发了该报总编辑王九陵先生撰写的评论文章《雪魂幻化新光，神笔绘就深远——简评西域水墨雪山画旗手李兵》。

2014年1月，《精神文明报》整版刊发了朱学才和向仕才先生的长篇评论文章《壁立千峰山河壮，雪域万里入画来——画家李兵的艺术浅析》。

2014年2月，《中国美术市场报》在“画坛名家”版以整版推介画家李兵及其《豪情傲苍穹》《勇攀高峰》等作品。同月，《艺术主流》杂志分别在扉页、封三和“经典”栏目刊载了《雪岭惠风》《云涌苍山》等7幅作品并配发了评论文章。

2014年4月18日，《精神文明报》在“原野”文艺副刊发表李兵长诗《我为何要画雪山》。

2014年4月23日，《中国书画报》第31期在“画坛名家”专栏以半版篇幅发表了著名评论家马安信先生评价李兵西域雪山画艺术的文章《雄浑秀逸 造境写心》，并刊登了画作《卡瓦格博连天地》和《香格里拉神山》。马安信先生的该文章同时转载于2014年5月2日的《四川广播电视报》，封底整版(含作品《云烟腾意浓》和《晨风吹过霞满天》等。

2014年8月13日，《中国艺术报》在“美术视点”专栏刊载了李兵作品《香格里拉神山》和蒋东生评论文章《“西域雪山”主题国画的艺术价值与生命力》。

2014年9月，作品《锦绣西域》及个人简介入编《盛世中国书画界最具贡献人物献礼建国周年》大型画册。

2015年1月，《美术》杂志在专栏李兵作品及马安信评论文章。同月，人民美术出版社向全国新华书店出版发行《雪山雄韵——李兵山水画集》。

2015年4月，《现代艺术》杂志第四七刊载李兵文章《中国画创新与自然精神化和心灵物化》并配发国画作品《晨风吹过霞满天》《香格里拉神山》。

2015年5月27日，《中国书画报》“画坛名家”专栏以《高原赞歌，为了心中的爱》为题刊登了李兵作品和文章。

2020年6月，光明日报发表《让雪山精神与抗疫精神交相辉映 ——专访著名画家李兵》

2021年3月至2022年11月，《中国书画报》连续刊载评析高原雪山画派代表画家李兵作品的系列文章共9篇、原创作品共50余幅。

2022年9月，中国艺术报发表《宏阔正象是时代的吁求——专访中国水墨高原雪山画法创始人李兵》，被多家媒体转发，其中《文化视界》阅读量突破了60万。

人物言论

我致力于中国水墨高原雪山画法的研究三十多年了，在绘画的笔墨语言、意境表达及画面构成等方面作了许多探索，现在看来，正如不少美术评论家所说，这些探索对于当代中国山水画的发展具有十分重要的创新意义。

我在探索西部雪山画法的过程中，对前人的画法包括当代画家的画法也进行了不少研究。古代不是没人画过雪山，但古人画雪山更多的是反映雪景，主要是雪中的景致，包括雪中的树林、房舍等，但就高原雪山而言，古人很少涉猎，原因很多，例如交通条件、御寒条件等。当然古人也很想表现雪山，有很多名家大家都画过，比如范宽画过，黄公望画过，还有很多油画家也画过，只是油画与中国画的绘画方式不一样罢了。就中国画来讲，古人应该没有一个像我这样，把看到的雪山所带给人的力量形神兼备地展示出来，至少我没有在任何书中看到。那么当代呢，也有很多研究冰雪画的，比如北方以于志学先生为代表的一大批冰雪画家，也在探索雪山画法，但北方冰雪山水与西部高原冰雪山水是不一样的，北方冰雪是一种极冻景致，而且，北方冰雪给人的感觉，和看西部高原雪山特别是那些神山，是完全不同的。北部的冰雪，冰封江河，林海雪原，这种景象，有一大批画家去表现，但是呢，他们当中有比较多的画家采用了矾水。其实我也尝试过用矾呀、胶呀、揉纸呀，甚至甩纸浆、用喷雾器喷色等等。实际上从我的观点看，这虽然也算一种艺术表现，但中国画还是应当立足于绘画。我认为，要表现西部高原的雪山，就不能用这种特殊的材料，就不能用揉纸或矾水，乃至洗衣粉 、盐这些方法。如果这样通过材料来制作就不属于绘画。绘画艺术还是要立足于绘，要绘出来而不是做出来。国画如果离开了笔墨纸砚的使用方法就不成其为国画了。所以，我在探索雪山画法的过程中，经过思考和尝试。

我觉得雪山绘画还是要从皴法上来解决问题，中国绘画，最基本的东西就是皴法，这个东西是笔墨表现的基础，那么你要表现物象，什么样的物象，用什么样的皴法，不是一种皴法就能够表现所有的物象。古人在探索的时候，也是经过了实践，经过了对客观物象的认识、认识、再认识，实践、实践、再实践，才总结出了现在用的这些皴法。比如范宽，如果他不到终南山枕石听涛，他能画出《溪山行旅图》吗？他能够用雨点皴、豆瓣皴去表现北部的那些山水吗？所以说皴法的每一点发展，都推动了中国画对物象表现的进步。我们在用皴法表现物象的时候，应该是比较独特的， 因为每一样东西，肯定会有一个皴法能够表现它。比如画柏树、画松树的皴法就不一样，皴法，决定了对物象表现的成败。于是，我就研究用什么样的方法可以把雪山表现出来，结果我发现大斧劈，小斧劈还有点用，其他的呢，不管你用什么点，用什么线，要把雪山的那种冰清玉洁的感觉，铁骨丹心的精神表现出来就很难了。所以，我尝试了很多皴法，后来终于弄出来一种皴法，块状的斧劈，有人称之为块斧劈皴，也有人称之为李兵冰雪皴，但不管他们叫什么皴，反正我用这种自己提炼出来的皴法去画雪山，画出来的雪山更符合实际，更符合大家的审美需求，于是大家说我开创了一种新的的雪山画风，很有意义。那么，究竟开创一个新的画风意义在哪里呢，就是能以当代人的眼光、当代人的感觉用不同的方法去表现不同的山水，而不是用古人同样的皴法去表现不同的山水。要创新、要进步，就要符合当代人的审美。就审美来讲，一代人有一代人的审美，一个地域有一个地域的审美，而且不同的人也有不同的审美，也就是说，审美本身就具有当代意义。因此，要开创中国山水画的新的画风，就必须在审美、技法等各方面都赋予它当代意义。用我们当代人自己的眼光去观察自然山水、用我们自己具有独创性的、符合客观实际的笔墨语言去表现自然山水，这样才能形成新的画风，才有水墨之新可言。所以探索西部高原雪山最重大的意义在于搞清楚了为什么笔墨当随时代，笔墨当随时代，是因为人们的审美需求与时代的进步是一致的，与当代人对事物的新理解是一致的。社会在变革，历史在前进，随着现代科技的日益进步，人们身边的变化也不断在更新，以前谁想像得到能够在一个指甲盖大小的芯片上实现那么多的功能。科技的进步很多都难以想像，以前你要送封信到美国就算你骑马那也得需要跑多少天呀，现在一个电话就打过去了，号码一拨就可以通话，而且声音都不变。科技在进步，而这些进步，都会影响到我们的思想观念、时间观念、效率观念，审美的东西也在跟着变。所以对画家来说，只有用新的笔墨语言，用我们当代人的审美，去创造一个新的画风，绘画创才有当代意义。中国画真正的生命，就在于创新，是继承基础上的重新，没有继承，就说不上创新，但如果你没有创新，只有继承，那说明你只是在复制古人。如果所有人都是古人怎么画他就怎么画，那么画史上的一座座丰碑又怎么立得起来呢？只有在继承的基础上创新，中国画才能发展，不仅继承而且创新，才是中国画的生命力所在。决定创新的成败，关键在哪里呢？就是皴法，你要创新首先就要研究皴法，因为皴法是中国画的笔墨语言，他是基础性的东西。

学术评论

李兵的雪山画作品面貌独特、笔法新颖，是具有创新意义的作品，希望能出更多精品，为中国美术事业作出新贡献。（博士生导师、原中央美院院长、中国美协主席、中国文联副主席、全国政协常委 靳尚谊）

国画家李兵经过多年坚持不懈的探索，探究出了“块斧劈皴”笔墨技法和“挤白”“衬白”染雪法，通过笔触和色墨在纸上留下的痕迹，将高原地区因冰川冻土而形成的肃穆刚劲感、高寒积雪因风吹而形成的流动感，以及高原雪山因太阳运动而带来的光感表现得淋漓尽致，不仅拓展了中国水墨雪景山水画的创作题材，推动了雪景绘画艺术在体现物象质感和动感上的进步，而且推动了中国画的程式发展，这是对中国美术史在笔墨创新和审美意趣时代化方面做出的重大贡献。（中国文联副主席、中国美协名誉主席冯远先生在“大国脊梁·圣境峰光——高原雪山画派作品展”全国巡展山东站开幕式上的书面讲话）

李兵在创作西域雪山画时，十分注重用笔块面与留白的结合、用墨与用色的结合、雪光与山体的结合、雪山与天空的结合。他作画时一般是先大笔大墨地把大局布置好，再小心收拾用笔不周之处，然后用灵动的淡墨或淡彩皴擦点染，使画面近看有质，远看有形，粗看有势，细看有味，画中有意，画外有情。在笔法上，李兵根据自己多年对雪山的观察和无数次的摸索，以传统皴擦法为基础，在多次尝试用长短斧劈皴和披麻皴结合的过程中总结提炼出了一种新的皴法——“块斧劈皴”。（中国美协理事、四川省美协主席 阿鸽）

李兵高原雪山绘画既实现了物画相融，又实现了天人合一。李兵在长期的创作实践中，不仅形成了一套较为完善的创作体系，而且形成了独特的风格和审美情趣，他致力于将自然大美与艺术的人文性、民族性和人民性相融合，致力于使个人思想感悟和审美情趣与时代共振、与高尚同行，站在社会发展和历史进程中思考和追求符合人民大众审美需求的中国山水画艺术表达，以高原雪山画的诗意之美拓展了中国画的创新空间。

中国山水画底蕴深厚、前景无限，只要像画家李兵那样去探索、去实践、去追求、去创新，就一定能创作出既承载中华优秀传统文化精髓又展现新时代大美风景的中国山水画。（四川省巴蜀画派促进会执行会长兼秘书长、四川大学-中华多民族文化凝聚与传播中心艺术国际交流与研究分中心主任、成都现当代城市美学研究院院长 李杰）